In questo corso saranno affrontati i principali fenomeni relativi alla storia del cinema e dei film secondo un criterio principalmente cronologico. Di ogni decennio, e più in generale di ogni periodo, saranno evidenziate le principali tendenze e i punti di rottura storiografici ed estetici che hanno dato vita ai principali movimenti. Va da sé che, data questa ottica storicistica di fondo, non mancheranno riferimenti tematici diacronici né digressioni in ottica comparativa e interdisciplinare.
La prima parte del corso sarà dedicata ai primi cinque decenni della storia del cinema, seguendo questi filoni: a) nascita dei dispositivi e dei film; b) i primi film, tra narrazione e avanguardie; c) Il cinema europeo degli anni Venti; d) il trionfo della narrazione: affermazione di Hollywood, passaggio da muto a sonoro, il cinema classico; e) Il cinema europeo degli anni Trenta; f) Albori del cinema moderno: realismi, Neorealismo e dintorni.

La seconda parte del corso sarà centrata sulle nuove forme e i nuovi problemi aperti dal cosiddetto cinema moderno; in essa si continuerà il discorso storico e cronologico sin qui affrontato, soffermandosi però in particolare su alcuni autori e temi:

• Ancora agli albori del moderno: il cinema d’autore di Ingmar Bergman
• Oltre il neorealismo: il cinema italiano degli anni Sessanta con focus su Pier Paolo Pasolini e il film-saggio.
• Nouvelle vague in Francia e ‘nuove onde’ in lungo e largo per il mondo
• Il cinema americano degli anni ’70
• Uno sguardo sul cinema dei nostri giorni

L’ultima parte del corso riguarderà alcune riflessioni sul cinema e gli audiovisivi nella contemporaneità.

Indicazioni bibliografiche

Per un’adeguata preparazione è raccomandato lo studio di Paolo Bertetto (a cura di), Introduzione alla storia del cinema. Autori, film, correnti (UTET)

I seguenti altri testi reperibili online o riprodotti digitalmente in dispensa integreranno lo studio del precedente manuale:
A. Cadoni, ‘Acume’ e ‘senso comune’. Saggio e poesia nella Rabbia di Pasolini, in «L’Ulisse», n. XXI, 2018, pp. 24-58
A. Cadoni, Il segno della contaminazione. Il film tra critica e letteratura in Pasolini (Mimesis, 2015), pp. 108-118 e 244-258 (pagine dedicate al film Che cosa sono le nuvole?)
Brani da A. Bazin, Che cosa è il cinema, Garzanti
Brani dai testi di F. Truffaut, Il cinema secondo Hitchcock (Net); Il piacere degli occhi (Marsilio)
Brani da O. Assayas, S. Björkman, Conversazioni con Ingmar Bergman (Lindau)

Lista dei film

1) Das Cabinet des Dr. Caligari (Il gabinetto del dottor Caligari, R. Wiene), 1920
2) Der Letze, F.W. Murnau Mann, 1924
3) The General (Come vinsi la guerra), B. Keaton, 1927
4) Un chien andalou, L. Buñuel, 1929
5) L’Atalante, Jean Vigo, 1934
6) Modern Times (Tempi moderni), C. Chaplin, 1936
7) Stagecoach (Ombre rosse), J. Ford, 1939
8) Citizen Kane (Quarto potere), O. Welles, 1940
9) Meshes of the Afternoon, 1943, M. Deren
10) Roma città aperta, R. Rossellini, 1945
11) Ladri di biciclette, V. De Sica, 1948
12) Stromboli terra di Dio, R. Rossellini, 1950
13) Sunset Boulevard (Viale del tramonto), 1950, B. Wilder
14) Il settimo sigillo, I. Bergman, 1957
15) Les Quatre Cents Coups (I quattrocento colpi), F. Truffaut, 1959
16) La dolce vita, F. Fellini, 1960
17) Vivre sa vie (Questa è la mia vita), J.L. Godard, 1962
18) Cléo de 5 à 7 (Cleo dalle 5 alle 7), A. Varda, 1962
19) La rabbia, P.P. Pasolini, 1963
20) Persona, I. Bergman, 1966
21) Che cosa sono le nuvole, P.P. Pasolini, 1967
22) McCabe & Mrs. Miller (I compari), R. Altman, 1971
23) C’eravamo tanto amati, E. Scola, 1974
24) Barry Lyndon, S. Kubrick, 1975
25) Taxi Driver, M. Scorsese, 1976
26) Nosferatu: Phantom der Nacht (Nosferatu, il principe della notte, W. Herzog), 1979
27) Pulp Fiction, Q. Tarantino, 1994
28) The Truman Show, P. Weir. 1998
29) Rosetta, J.P e L. Dardenne, 1999
30) 25th Hour (La 25ma ora, S. Lee), 2002
31) Gran Torino, C. Eastwood, 2008
32) Hugo Cabret, M. Scorsese, 2011
33) Watchtower, P. Esmer, 2012
34) American Honey, A. Arnold, 2016
35) Mank, D. Fincher, 2020