Il corso, strutturato in moduli teorici e pratici, fornirà agli studenti le principali
nozioni sulla natura della luce, del colore e sulle strumentazioni d'illuminazione
utilizzate in ambito teatrale e cinematografico quali:
– lampade ad incandescenza
– fluorescenza
– luci a scarica
– led
– PAR
– Fresnel
– Pc
– DMX
– Bandiere e velatini

Inoltre verrà introdotto l'utilizzo dei vari filtri di correzione colore e dei principali
sostegni dei corpi illuminanti (stativi e morsetti).
Obiettivo del corso sarà quello di porre lo studente nelle condizioni di operare come
un “light designer” e di padroneggiare e gestire in modo creativo un determinato
spazio scenico organizzando quindi l'illuminazione delle scenografie e degli attori.

Prova finale:
Realizzazione di brevi cortometraggi di cui gli allievi dovranno curare l'Illuminazione
e la progettazione dello spazio scenografico.

Testi di riferimento:

1 Manuale di illuminotecnica teatrale a cura di Salvatore Mancinelli

oppure

2) Progettare la luce. Nuova edizione aggiornata. Autore: Neil Fraser – Dino Audino
Editore

oppure

3) La Luce nell'arte. Autore Richard Yot – Logos Editore

4) Dalla scenografia all'immagine. AIC edizioni